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Charlie Kaufman hat sich innerhalb von ein paar Jahren einen Ruf als Hollywoods verrücktester Drehbuchautor erarbeitet. Seine Skripts sind postmoderne Spielerien, die spielerisch mit Traum und Realität umgehen. Das Regiedebüt von Videoclip-Regisseur Spike Jonze lebt dann auch von einer unkonventionellen Idee. Die Geschichte handelt von einem Puppenspieler (John Cusack), der bei seinem Aushilfsbürojob im siebeneinhalbten Stock eines Hochhauses ein Portal in den Kopf des Schauspielers John Malkovich (John Malkovich) entdeckt und beginnt damit Geschäfte zu machen, in dem er 15 Minuten Malkovich-sein für 200 Dollar anbietet, was natürlich zu äußerst seltsamen Konsequenzen führt, erst recht, als Malkovich selber vor dem Portal steht und Einlaß begehrt.

Die Produzenten des Soundtracks versuchten, etwas von der Verrücktheit des Films auf der CD einzufangen. So gibt es neben dem Score von Carter Burwell und dem Song der isländischen Sängerin Björk, der im Abspann läuft, auch einen “Malkovich Masterpiece Remix”, einen Popsong, der nur aus einigen skurilen Filmdialogen und dem Refrain “Malkovich, Malkovich!” besteht. Außerdem erklärt Carter Burwell in einem Track den lachenden Orchestermusikern eine Szene des Films.

Der Score selbst ist kammermusikalisch gehalten. Streicher und Klavier sind die Hauptinstrumente, gelegentlich kommt noch ein bisschen Schlagwerk dazu, wenn es eine der wenigen dynamischeren Stellen des Scores zu angeht. Vereinzelt kommt auch ein verträumt klingendes Glockenspiel hinzu. Diese Besetzung ist dabei an Bela Bartok angelehnt, dessen “Allegro” aus der “Musik für Saiteninstrumente, Percussion und Celesta” mehrmals im Film ausgiebig Verwendung findet, und das auch auf der CD enthalten ist. Stilistisch ist Burwells Musik jedoch von seinem eigenen Personalstil geprägt und erinnert nicht im geringsten an den berühmten Ungarn. Erinnerungen an seine fulminante Musik zu “Fargo” (1996) werden wach. Alles ist im elegischen Tempo überwiegend in Moll-Tonarten gesetzt und von sehr melancholischer Stimmung durchzogen, was bei dem humorvollen Film überraschend ist, aber im Grunde genommen hervorragend funktioniert, da der von John Cusack gespielte Charakter am Ende einsam und alleine dasteht. Auf die spleenigen Inhalte des Films geht die Musik hingegen gar nicht ein. In der Hinsicht passt schon eher Björks bizarrer Song „Amphibian“, bei dem die isländische Sängerin mit ihrer Kinderstimme zu Harfenklängen ihren Text vorträgt.

Die motivische Arbeit in dem Score ist auf einem routiniertem Niveau, ist ausreichend um das Höralbum interessant zu halten, ohne allerdings Begeisterung für großes Handwerk beim Zuhörer auszulösen. „Being John Malkovich“ ist eher ein Score der klangschönen Sorte, den man wegen der Stimmungen, die er gekonnt kreiert hört, als wegen innovativer musikalischer Ideen.

Fazit: Schöne Dramen-Musik, die sehr stimmungsvoll in der typisch burwellschen Handschrift daherkommt und so den stellenweise einfachen Aufbau der Musik qualitativ wieder wettmacht.

Jan Boltze / 31.01.07